私人藏
该画是画家后期的作品，表现犹太历史上的英雄摩西的生平故事。摩西生在埃及，法老担心以色列人在埃及的大量繁衍，因而下令处死所有犹太男要。摩西之母用蒲草编成一只方舟，将婴儿摩西置于其中，藏在河岸的芦苇丛中。适逢法老的公主来河边沐浴，发现并最终收养了摩西。该画就描述了这一段情节。整幅画显得气势雄壮、色彩华美，人物的外貌。装束以及仪仗的用具都经过历史性的考据，画中强烈的光线、明亮的色彩以及开阔的背景无不巧妙地展现出埃及的地方特色，充满浓郁的异国情调。
阿尔马·塔德玛是位高产的画家，一生作品多达1935件。在19世纪末的英国画坛上声名显赫，1879年当选皇家美术学院院士，1899年被封为爵士，1903年荣获摩莱特勋章。
女舞蹈家马里埃塔·迪·里嘎多
《女舞蹈家马里埃塔·迪·里嘎多》描绘了一位著名的西班牙舞蹈家的高超舞技与动人身姿。画家以跳荡活泼、奔放有力的线条勾勒出人物的强烈动势，笔触轻松多变、纵横恣肆，画面色彩明快鲜亮而又对比鲜明，女舞蹈家衣着上对比强烈的黄、紫二色与棕色的背景相互映衬，组成闪烁斑斓的色彩效果。
马克斯·斯勒福格特（1868年～1932年）是德国19世纪末、20世纪初著名的印象主义画家，和李卜曼、科林特并称为德国外光派三大师。生于德国兰茨胡特，1884年就读于慕尼黑美术学院，1889年留学巴黎朱利安美术学院；不久他又转学罗马。1901年移居柏林，任教于柏林美术学院。
萨尔瓦多·达利
（1904～1989）西班牙画家。超现实主义画派的重要代表人物，是毕加索之后又一位具有世界影响的西班牙画家。达利早年对纳比派、未来派、立体派颇感兴趣，不过尤其心仪19世纪那些对现实世界观察入微的风俗画家。1921年进人马德里美术学校学习，画风受到基里柯等的影响。1929年移居法国后，与布雷东、恩斯特等超现实主义者过从甚密，妻子加拉的前夫就是超现实主义诗人埃吕亚，他不久即成为该艺术运动的主要代表之一。与米罗近似抽象的语言不同，达利热衷于用写实的语言表现“梦境与偏执的幻想”。常常喜欢把毫不相关的物体罗织在一起，从而创造出一种奇特的意境。《记忆的永恒》、《燃烧的长颈鹿》、《比基尼的三个斯芬克斯》、《毕加索像》、《少女头像》、《最后的晚餐》等作品都充分展现了神秘莫测的超现实主义艺术风格。1937中到意
大利旅行，作品风格因而也更加传统，这导致布雷东将他驱逐出超现实主义团体。1940～1955年在美国定居，画了许多宗教作品和以他妻子加拉为主题的作品，并且不遗余力地在公众面前自我表演。1955年回到西班牙，晚年一直过着隐居的生活。除了绘画以外他还从事雕塑、书籍插图、珠宝设计等，还拍摄过超现实主义电影《一条安达卢西亚狗》等。还写过小说《隐藏的脸》和充满自我夸耀色彩的自传。
让·巴赞
（1904～？）法国抽象画家。生于巴黎并在那里工作。1942年转向绘画之前研习过雕塑并获文学学位。1941年德国占领期间，同马内西埃、埃斯泰夫、拉皮克等一起建立“当代沙龙”。设计过许多彩色玻璃窗，其中三个是为阿西教堂设计的，并为巴黎联合国教科文组织总部大楼创作一件巨幅镶嵌画。巴赞的油画是基于对自然界沉思冥想的抽象绘画。在浅薄的、基本上是立体主义的空间中，将明亮的、常常是类似野兽派的色彩同暗示气氛的、闪闪发亮的光线结合起来。
阿希尔·戈尔基
（1904～1948）美国画家。美国一位主要的抽象艺术家。生于俄国第比利斯，1920年去美国，曾作为一个工科学生进入布朗大学。戈尔基1925年定居纽约，曾短期在那里的全国设计学院学习，接着在格兰德学校任教（1926～1932）。2O年代晚期绘画受新古典主义的影响。30年代从毕加索的现代风格中受到启示，用强烈的轮廓和明亮的色彩创作立体主义风格的静物画。从来没有真正尝试几何性的抽象造型风格，只是用立体主义的方法表达自己强烈的情感，风格上更接近米罗所设计的生物体形状布局。《瀑布》一画以其流动的、有机的形状和急速的线状抑扬成为风格成熟期的一个典型例证。戈尔基意象的高度个人想像力，使得安德烈·布雷东将他划入超现实主义者行列。40年代早期和纽约的超现实主义画家接触密切。戈尔基1943～1947年阶段的油画最有创造性，受马塔的超现实主义抽象绘画的间接影响，代表作如《红褐色系雄鸡鸡冠》、《色徒的日记》、《制定日程》和《苦恼》等。这些作品因为其富有弹性的草书体线条、精致流畅的落点以及对色彩的流动处理变得特别紧凑和动人。晚年生癌症，又在车祸中受重伤，不久就自杀身亡。他是第一代抽象表现主义者，对后来德·库宁等人的艺术都有影响。
威廉·德·库宁
（1904～1997）荷兰出生的美国画家。作为一个重要的抽象表现主义者，德·库宁是行动画派的领导人之一。生于荷兰鹿特丹，曾在鹿特丹美术学院学习，1926年去美国。20年代晚期和30年代早期他从事自由商业艺术和壁画创作。1935年参加“联邦艺术规划”工作，曾和费尔南·戈尔基合用一个画室。最早的抽象画大约始于1930年，40年代中期其发展到高潮。大约于1945年，德·库宁在纽约先锋派画家和一些评论家中间变得很有影响。1948年在伊根美术馆举行首次个人画展，此后不久，就成为国际知名画家。1952～1955年间创作组画《女人》，引起惊人的广泛评论和普遍的注意。40年代晚期曾为这套组画准备原始画稿。大约于1930年他就试验过非具象风格，并于1948年进而将这种风格运用于黑白色的涂瓷漆的画布之上。1958年再次对这种非具象风格进行探索。50年代晚期和60年代早期，他用狂暴的笔触和明亮的色彩作出抽象表现主义绘画和拼贴画，从而成为一个重要的当代艺术家。1962年以后，有时又恢复女人主题。70年代开始制作雕塑。他还曾在黑山学院和耶鲁大学任教。
