程思琪吃了晚饭，原本正在书房里完善她的剧本。
桌边的电话响起来，她直接接通，轻声笑着征询道：“您看完了吗？”
“完了。”
“嗯？”听着他一时不说话，程思琪难免有点紧张了，“不好？”
“也不算，”江远拉开窗帘，看着宁静夜色，修长的手指轻叩着金属栏杆，略微想了想，道，“差强人意。”
按着他客气的语调，翻译过来就是勉强还凑合的意思。
程思琪伸手在眉心按了按，“哪里有问题呢？您说，我现在就在电脑跟前看着剧本呢。”
“我强调了好几次的那段话你还记得么？”
“嗯？”程思琪略微想了想，没后文。
江远提醒她，“普多夫金。”
“哦，”程思琪微微愣，点头道：“记着呢。”
“他那段话，复述一下。”
“哦，”程思琪伸手抓了抓头发，蹙眉回想着，慢吞吞道：“编剧必须经常记住这一事实：即他所写的每一句话将来都要以某种形式出现在银幕上。因此，他们所写的字句并不重要，重要的是他的这些描写必须能在外型上表现出来，成为造型的形象。”
从她创作《青城》之初，江远的确反复强调这段话给她，程思琪看过很多遍，记得很清楚。
“没错。”江远语调微微严肃一些，“看看你的剧本，从正文第一段开始。”
程思琪拖着鼠标，点到了他说的地方。
江远声音沉而缓，“你这第一段里，用了‘欢呼雀跃、趾高气扬、焦头烂额、看上去胆小’这么一些词，这么抽象，银幕上能体现出来吗？”
“……”程思琪无话可说了。
“剧本创作不是写小说，必须尽可能避免说明陈述性文字，无论是交代剧情、描写人物都应该形象化，”江远语调沉沉，“像欢呼雀跃这些，表现出来的动作是喊叫、跳跃、兴奋到弯腰大笑，应该有具体动作表情，趾高气扬这种，具体的动作神态呢，焦头烂额和看上去胆小也是，焦头烂额是不是应该体现为原地团团转，看上去胆小又算怎么回事，肩膀瑟缩？抿唇？看到人群不自觉后退？诸此种种，都应该形象化而并非抽象化。”
“……”程思琪握着鼠标，半天说不出话来。
“诸如此类的抽象字句你用了许多，从头到尾都是，”江远下结论道，“你给我的文档是文学剧本格式，可你用了许多小说文字，难免显得不伦不类。”
“……”程思琪伸手抓了抓头发，听着他一字一句、一本正经地批判着，恨不得找个地缝钻进去。
“怎么不说话？”
“我在听您说，你批评的都非常对。”程思琪连忙道，“我会修正的。”
“别急，”江远似乎是轻轻地哼了一声，话锋一转道，“你这问题一开始写剧本的人都会犯，不用觉得惭愧，说完其他的，一起完善。”
“哦。”程思琪又乖乖应了一声，语调很虚心。
她其实挺喜欢她的剧本，可江远一开始就让她背课文，让她感觉直接回到了课堂上，自然一丁点膨胀感也无。
“说一下你这剧本结构，”江远略微想了想，“进行式开头，封闭式结尾。”
“您觉得缺少吸引力？”程思琪终于能说上话，一本正经道，“可是我的故事偏向平铺直叙，很难设置悬念式开头。”
她微微抿着唇，语调有些懊恼，那头的江远似乎颇为愉悦的低笑一声，一本正经道：“嗯，看来也做了点功课。”
“您说的我都有记着。”程思琪生怕留给他一个左耳进右耳出的印象，连忙紧跟着说了一句。
“不错。”
“嗯？”
“我说态度不错。”江远继续道，“你这故事主线没问题，温暖美好，舒缓简洁，有动人的情感在里面，我说到结构，主要想说结构线索的问题。”
“单一线索？”程思琪反问。
“你觉得没问题吗？”
“这个结构挺适合电影剧本创作。”程思琪略微想想道。
“嗯，”江远没有否决她，话锋一转道，“那先说说人物关系。一部电影虽然也就两个多小时，可麻雀虽小五脏俱全，相比于电视来说，电影是精雕细琢的艺术，从主角到配角，都应该有戏，哪怕是个打酱油的小角色，也有自己存在的意义。”
“嗯。”程思琪应一声。
“一部影视剧作，依靠主配角的艺术合作来完成。在这个意义上——剧本里没有‘没有配角的主角，’也不可能存在‘没有配角的主角’，”江远语调微微顿一下，“我这么说，明白吗？”
“您觉得故事里人物少了？”程思琪想想道，“有三个主要配角的。”
“嗯，可是你的配角没有为主角服务，”江远笑了笑，“她们存在感薄弱一些，刻画不够形象，很容易被忽视，没有起到很好的反衬主角的作用，这样会显得整个故事不够丰富。”
“我……”程思琪哑口无言。
前世今生她在娱乐圈总共也才三年，学的表演，总共参与的电影也就两部，资历和经验都少的可怜，自然有许多不足。
“你这部电影属于青春纯爱系列，偏文艺，对现在的影坛来说，太纯了些，情节舒缓，矛盾冲突少，亮点不够很难卖座。”江远略微想了想，又道。
他说的是事实。
一部好的剧本考虑搬上荧屏，最先寻求的应该是可包装的点，青梅竹马的纯爱固然是一个，可仅有这个还不够。
