我喜欢奢华，但不是富有的或是装饰性的奢华，而是不粗俗的奢华。粗俗是我的世界里最丑陋的字眼。我甚至在时尚里与之相斗争。——可可·香奈儿
让每个女人都买得起珠宝首饰
不满足于现有的成绩，努力突破自己，追求完美，是很多成功人士的做法。可可·香奈儿亦是如此。蓬勃的事业心和敏锐独到的眼光，让可可·香奈儿把视线从时装转移到了其他含金量更高的领域。
1924年，可可·香奈儿的时尚事业注入了新的生力军——珠宝首饰。对于女人该如何装扮，可可·香奈儿一直都有自己独到的见解，现在她把这种思想转化到珍贵珠宝的设计层面上。
可可·香奈儿的品位深受她所深爱的男人们的影响。她最初对于珠宝设计的灵感来自于1920年的威尼斯之旅，那些拜占庭与威尼斯人广用的镀金和景泰蓝制品给她留下了深刻的印象；而与富可敌国的英国威斯敏斯特公爵长达6年的罗曼史，则留给了可可·香奈儿很多价值连城的珠宝，这让她领略了“奢华”的真正意义。
古往今来，收到男人馈赠珠宝黄金，甚至是时装店的女人并不在少数，但是有几个女人能成为可可·香奈儿呢？
华丽的舞台上，永远都不会缺少耀眼的美人；真正的幸福也绝不是单以青春和美貌就能换取的。可可·香奈儿深知，身为女人，最宝贵的并不是自己的容颜和年龄，甚至也不是男人的爱，而是对自己的经营。
可可·香奈儿认为，所谓的红颜薄命，只不过是那些美丽女子套在自己身上的枷锁罢了。她们整日对镜，以为男人爱自己仅仅是因为自己的容貌，而实际上，当一个女人这样想的时候，她不只是贬低了自己，更是低估了男人的智商。其实，每个人都有自己可爱而独具魅力的一面，然而那些女人不懂这一点，所以就真正失去了乐趣，结果当然只能是美人迟暮。
可可·香奈儿一向就不是个遵守社会成规的人。从很早开始，她就决意不做男人的附庸，要为工作和梦想而生。所以，她不会仅仅满足于情人们锦衣玉食的供养，而要用爱她的男人们的财力和地位，为自己开创出一个时尚帝国。因此，可可·香奈儿选择了进军珠宝首饰市场。
可可·香奈儿对大家敬奉珍宝的心态是嗤之以鼻的。
人为什么要为钻石发昏呢？干脆在脖子上绑一张同值的支票不是更好？
她认为：
珠宝有着一种生动的、神秘的、装饰性的价值，除了人们用克拉衡量之外的所有价值。如果说珠宝是一种抽象的符号，那么它代表了卑劣、不公或衰老。太华美的珠宝会让我联想到孀居的贵妇的皱纹、松弛的皮肤和瘦骨嶙峋的手指，或是死亡、遗嘱、公证人和太平间。晒黑的女郎耳朵上垂下来的白色耳环会令我着迷。女人们会目不转睛地看着走进晚宴的另一个女人所戴的冠饰或手镯，她们的眼神被那些昂贵的首饰所吸引，因贪欲而迷失。这样的眼神总会让我浮想联翩。
在可可·香奈儿的眼中，身穿珍贵布料的衣服或戴上华美的宝石都不能使一个女人看上去更富有。珠宝不是为了引人羡慕的，它至多是使人惊艳而已。人们应该用纯洁和天真的眼光去看待珠宝。
我喜欢出借我的珠宝，就像出借一件披肩或是一双长筒袜。那些女人戴着我的珠宝快乐地凝视自己，她们感激的微笑中流露出置我于死地的愿望，这一切都让我感到乐此不疲一次，可可·香奈儿在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时，她用上过蜡的瓷器制成了仿珍珠耳环，没想到这些耳环广受好评。这次无意的创意之举促使可可·香奈儿走上了仿制珠宝的道路。
从那以后，可可·香奈儿开始舍弃晚宴用的夸张宝石，制作仿制品。她把真假珠宝混合在一起在白天佩戴。这样的佩戴方法引来了不少有钱人的奉承谄媚，但可可·香奈儿不予理会，她认为格调远比地位有意义。
创造珠宝以搭配高级时装，是香奈儿珠宝的理念。可可·香奈儿曾说：
珠宝并不具有地位，只有用聪明的方式配戴才能展现其价值。
为了使自己的创意能够更完美地被表现出来，可可·香奈儿邀请了波特伯爵协助她一起设计一系列真假混合的珠宝。他们以俄国大公爵迪米催的皇家宝石风格制作了镶有玻璃的金链子；用可可·香奈儿所喜爱的马耳他十字架制作成颜色绚丽的八角十字架就这样，可可·香奈儿和她的设计师们把原本昂贵的整串珍珠项链转换成了客人买得起的人造珍珠。可可·香奈儿相信，奢华就像爱情，它是一种精神上的需要。而做工完美的钻石与彩色玻璃的巧妙并用、半宝石与珍珠的合理搭配，使整串项链看起来比真正的珠宝项链还要耀眼夺目。
之后，可可·香奈儿又相继结识了意大利的西西里伯爵维度拉、剧场设计家贝哈、著名珠宝设计师Gripoix、钻石商戴比尔斯以及设计师伊西柏等，可可·香奈儿和她的设计师们又陆续制作出了人工胸针、人工手镯、人工戒指以及人工头饰品等人造珠宝。
关于她这套独一无二的珠宝系列的精髓，可可·香奈儿作出了详尽的解释：
珠宝不再是个谜。我发现了可以让钻石绽放炫耀光芒的设计：星星、十字架、大小渐进的钻石瀑布、太阳放射状等。这正是我选择蜡质人形模特而没有选择放在首饰盒里来陈列我的珠宝的原因。
我的蜡质人形女模特栩栩如生，我的一些项链由脖子的形状决定而没有链接处，我的一些戒指可以在手指上转圈，我的一些手镯则根据手臂的曲线设计。我的珠宝从来不会与女性和服装的设计相脱离。服装在变，我的珠宝也是可以变化的。
…
我的缎带非常灵活，而且可以拆分，在重大的场合中，女人可以戴上全套首饰；在休闲的场合中，那些主要的和大件首饰则可以在拆分后继续佩戴。被拆分后的首饰可以用来装饰她们的帽子或皮草。这意味着女人们的全套首饰将不再是不可分割的，它可以随着生活的内容而改变，并且可以适应生活中的不同需求。
可可·香奈儿的人造首饰改变了以往珠宝的单一使用方式，被人称之为“真假珠宝相混合的革命”。
商场上的常胜将军
可可·香奈儿开启了时装珠宝的新时代，混合彩色宝石的珍珠长项链、胸针、项链、塑像盒上的珍珠宝石，无不成群结队、浩浩荡荡。浓密丰厚是香奈儿珠宝的特色。
我了解女人，她们喜欢环链。
可可·香奈儿曾自信地说过。
每当有男性朋友光顾可可·香奈儿的精品店挑选礼物时，她总是这样建议他们：
送你心爱的女人环链吧。
可可·香奈儿是一位热爱自由的女人，却偏偏喜欢象征束缚的环链。她眼中的环链不单单是项链，还包括手环与腰链。这些环链由中空的黄铜打造而成，完全用手工组合。她的另一种以实心黄铜制成的链子则可用于香奈儿女士皮包的肩带。香奈儿环链有时也会以皮革、罗缎或其他面料穿织在链环中。香奈儿的环链至今仍属流行尖端的饰品之一，只不过它们选用的材质更丰富了，比如假宝石与合成树脂。它们的形式也在不断地增加，比如趣味性的足链可搭配迷你套装或短裤。
可可·香奈儿史无前例地改变了长期以来人们把服饰品的经济价值作为审美价值的传统观念，使人造珍宝打败了真珠宝从而登上了大雅之堂。
珠宝的作用不在于使人看起来富裕，而是让你更添妩媚。若因家财万贯而在出门时非要戴上昂贵的项链，反而会有失品位。
很多时候，往往是失败才能激起人们挑战的欲望，继而冲向未知的领域，而成功则可能会成为冲向另一个高峰的绊脚石。但可可·香奈儿却永远保持昂扬的斗志和敏捷清晰的头脑，在犹如战场一般的商场上做一名常胜将军。
随着人造珠宝饰品的成功，可可·香奈儿不仅超越了时代，也超越了自己。她的成功不仅因为她的聪明和自信，更重要的是她是一位专注于工作、意志坚强的女性。
可可·香奈儿最痛恨别人说她是“天才”，因为这个字眼似乎暗示着她凭借的只是很多的运气而并非努力。她宁愿人们认为她是一个创作者以及力行低调的人。
香奈儿的品牌风格从此又多了一项定义。可可·香奈儿漂亮与自信的设计，改变了人造珠宝问世前女性对珠宝和对自己的想法，排斥传统的可可·香奈儿把珠宝从势力的高阁中请进了充满想象力的人造世界。如果说时尚界过去一直由华丽的服饰和昂贵的珠宝所控制，可可·香奈儿现在却可以点石成金，让人们即使是穿戴着金属或玻璃的制品，也能彰显高贵和时髦。
如果没有人造珠宝，可可·香奈儿在20世纪50年代的时装复兴是不可能完成的。当然，这是后话了。
1954年之后，她重新请人设计了很多金银饰品，包括镶有彩石的黄金长项链，带有马耳他十字的亮漆袖环，长串的人造珍珠，以及用镶金边的珍珠或彩石制成的纽扣形耳环。香奈儿的人造珠宝不是为了炫耀奢华，而是表现不凡的品位。
可可·香奈儿曾说：
淑女怎么能不佩戴珠宝？！
可可·香奈儿的狮子座图像也处处可见，从项链到护身符、胸针和纽扣，同时，两个“C”字母的Logo也被广泛使用。
香奈儿珠宝的设计元素包括彗星、珍珠、山茶花、幸运草和菱格纹，同时以铂金、红蓝宝石、黄紫水晶为材料进行创作，每一件都是令人爱不释手的精品。
这位意志坚强、有着超凡创造力和生命力的女人，使香奈儿的名字及其两个“C”字母互相紧扣的Logo成为一种时尚和文化的象征。而她对人造首饰与衣服搭配的重视，特别是成串成串的珍珠链，则为她简洁的衣服设计添加了华丽感，更开启了现代衣着的观念——怎样穿着一件衣服比衣服本身更重要。
20世纪是时尚大踏步前行的一段时期，香奈儿的珠宝风格依然保持着它一贯的白色，梦幻的、无边的、永远的白色。而更值得赞赏的是，香奈儿的珠宝灵活、轻盈并且容易佩戴。可可·香奈儿的简洁风格一直都是那么的显而易见，完全打破了以往的珠宝设计师们惯用的技术和设计风格。
对时代精神的把握和对卓越品质的追求，让可可·香奈儿在时尚的浪潮里永远是个弄潮儿。
进军高级珠宝领域
1929年10月，美国的华尔街股市暴跌，引发了30年代世界范围内的经济大萧条，随之带来了一个更为动荡不安的时代。在法国，有1万多名裁缝女工走上了街头。这是工业时代的首次崩溃。
“Chanel No.5”香水的成功推出，使可可·香奈儿得以跻身于门槛颇高的香水制造商的行列，充分证明了一位伟大的时装设计师同样也可以推出一款出色的香水。接下来，可可·香奈儿凭借她的商业本能再一次作出了大胆的决定：将真正的珠宝引入到她的饰品中。
经济的不景气导致了昔日高高在上的钻石商业总会的一群代理商们，现在开始登门拜访当时最出名、最有创意的女人之一——可可·香奈儿。正是这些人，控制着全世界价值最昂贵的宝石，垄断着宝石的价格。权力让他们得以保持他们神话般的光环、保障他们的显赫地位和声望。
可可·香奈儿保持了她一贯的冷漠和高傲，她一直不屑于那些所谓的昂贵珠宝最安全和最保值的理论。在与这群钻石代理商们的短暂接触中，可可·香奈儿意识到，只有钻石才能代表真正的纯正、明净和光芒。这一意识更加激发了她的梦想：我要成为这个行业的领军人物，我要做到最好、最珍贵、最稀有！
可可·香奈儿的这次冒险，针对的是独一无二的有限领地。控制这片领地的是世界各地最有权势的人。
当时有很多人不理解可可·香奈儿在20世纪30年代毅然决定进军钻石领域的举措，至今人们对她进入这个冒险且垄断的行业仍有诸多揣测。可事实就是如此，这位天生的奋斗者总是很享受挑战的乐趣！
这时，一位陪伴在可可·香奈儿身边的男性对她产生的影响巨大，他在香奈儿这个阶段的舞台上扮演了不容忽视的角色。她很尊敬这个男人，并且接受了他的影响。他就是保罗·伊利普（Paul Iribe）。
保罗·伊利普作为一个变化多端的设计师，除了其他众多的身份外，还是一个非凡的艺术指导，也就是现代所谓的“形象塑造师”。时尚业的发展不断证明了顾问对于设计师的重要性，那时的可可·香奈儿同样将保罗·伊利普当作专业的工作伙伴去探讨她的工作。
可可·香奈儿和那群钻石商业总会的代理商们之间的会面很快就产生了结果。
她进一步大玩创意游戏：大克拉的钻石搭配搪瓷出场、祖母绿与玻璃珠子一起被加工为胸针。
宝石的新组合让著名的漫画家桑姆兴奋不已，他对可可·香奈儿说：“终于有人有勇气制作人造珠宝了！”
1932年11月的第一天，黎明自灰色的天空中逐渐显露生机。可可·香奈儿选择了万圣节这一天首次举办高级珠宝展，受邀请的都是一些她精挑细选后的巴黎精英分子。
这次展览在可可·香奈儿位于圣·奥诺雷街29号的私人寓所内举办，在那座有着高大的落地窗、中国漆木屏风、巴洛克镜子及水晶吊灯的豪宅中，可可·香奈儿的高级珠宝展引起了巨大轰动。华丽的灯光、晶莹的水晶及镜面的折射令钻石的光芒无限放大，如同一次珠宝的盛宴。
这次展览由可可·香奈儿本人亲自设计，会上展出了一系列最顶尖的“珍贵”华美的钻石。所有展品都被呈放于蜡质的人型模特上，简单别致而且极具创新概念。此次展览使白金镶钻成为珠宝设计的经典材质。
我之所以会走上时尚珠宝之路，是因为我觉得珠宝在一个富裕的时代里并不显得张狂。然而，在经济危机的年代，却并非如此。今天，无论在哪个领域，我们对可靠的、真实价值的需求都本能地惊醒了如果我选择了钻石，那是因为它代表了所有形式中最高的价值。我集中对所有美好事物的热爱，力图把精致的品质、优雅和时尚融于一体。
在展会上，可可·香奈儿坚定地发表了上述宣言。
在进入香奈儿展厅的入口处有可可·香奈儿本人签名的画册，里面的黑白照片是由年轻的罗伯特·布热松（Robert Bresson）（罗伯特后来成为法国电影界最伟大的导演之一）拍摄的。
在那些照片中，佩戴钻石的蜡质人形模特流露出了一种特别的感觉，每幅照片的下面都有几行说明文字。
我采用的做法完全符合时尚的真正内涵。我最初选择创作人造珠宝的根本原因是，我发现在那个华丽唾手可得的年代，傲慢早已泛滥，而服饰珠宝却不带傲慢之气。在经历了一个经济恐慌的时代后，这种想法慢慢退却，一种本能的、对所有事物讲求真切实际的热切渴望再度觉醒，我就把以装饰性为目的的服饰珠宝降低到属于它的实际价值。
可可·香奈儿将所有展览的门票收入都捐助给了慈善机构，用以鼓励母乳喂养和“给中产阶级提供私人赞助”。
在接受作家保罗·弗莱蒙特（Paul Flament）的访问时，可可·香奈儿向他吐露了心声：
显而易见，闪烁于秀发间的钻石繁星、裸露在香肩上的彗星及银河、耀眼的新月和太阳，这些都是我邀请巴黎最好的手工匠为我制作的，他们因为我得以复工。我的星星、所有这一切简直太浪漫了。难道还有什么比永恒的时尚感更浪漫的吗？
被巴黎时装界昵称为“Coco”的香奈儿女士，毫无疑问通过这次展会达到了她成功的巅峰。
艺术历史学家简·雷玛丽娅（Jean Leymarie）如此评价这场展览：“可可·香奈儿希望借着钻石的热情向人们传递她耀眼的远景：璀璨的群星、新月、彗星、夜空，并且把星空的魔力带到香榭丽舍大街来在这场展览中，可可·香奈儿全部采用了半透明的精美蜡质人形女模特儿来展示她的创意。”
伫立于黑色大理石的多利式圆柱上的模特，被放置在一个个玻璃柜中，栩栩如生。每个模特儿的发型及化妆均呈现出了典型的20世纪30年代的风格。
“珠宝的设计包罗了三个主题的变化：蝴蝶结、星星和羽毛。别具匠心的做工，令每款设计看上去都是那么的优雅和与众不同，无论是项链、胸针还是发饰、头冠，都几乎看不到镶嵌和连接的痕迹每件珠宝都是一个创新：一款项链可以分开成为胸针和手镯佩戴，一条短项链也可以变成一顶头冠，一件坠饰可以扣在衣服上当作别针这是第一次全套首饰自由拆分搭配的展示。”
著名摄影师安德鲁·凯特斯（Andre Kertesz）为法国版 Vogue杂志拍摄的一系列的照片，无疑是对可可·香奈儿这次魔幻般的设计的最好纪录。展览会开幕日一结束，这一系列照片就吸引了全世界大量的观众前来观赏，其中大多数人来自商界，他们来此是为了抄袭新的概念、新的精神和可可·香奈儿的独特魅力。
走在时代的最前端
“可可·香奈儿是奥弗涅（Auvergne）山区唯一的一座依然活跃的火山。”与她同时代的人们如此描述这个决心征服那个年代的可可·香奈儿。
高级珠宝和香水一样，是可可·香奈儿崇尚的高级生活方式的精华部分，也是她中性身形的完美搭配，她觉得这种奢侈感能让人更安心。
在可可·香奈儿所有的首饰中，她最青睐华美的高品质珍珠。她喜欢时时刻刻都佩戴珍珠项链。令那些贵族不可思议的是，可可·香奈儿和威斯敏斯特公爵（the Duke of Westminster）一起出去骑马时，也佩戴着珍珠，用以搭配斜纹软呢外套。人们此前从来没见到过这样的搭配方式。
可可·香奈儿的美学从某种程度上说，是对时代观念的颠覆。这种观念存在于千百年来的社会历史进程之中，那就是社会大众对于男尊女卑的普遍认知。虽然这种观念难以在短时间内被彻底地扭转，但可可·香奈儿却从女人的服饰上开始，逐步地向世俗挑战，向传统挑战。
这就像是一场社会的革命，既然是革命，就必然会有牺牲。可可·香奈儿因此承受了世人的鄙夷与揣测，她以十足的勇气来面对世俗的强烈抨击。在回顾自己的这段坎坷历程时，可可·香奈儿说：
勇气是来源于一个人的失败，而与成不成功没有关系，我一路逆流而上，才有今天。
很多年以后，人们才看到可可·香奈儿将女性从做作繁复中解放出来的革命意义，她超越时代的率性脱俗成就了这个作为偶像的女性形象。
可可·香奈儿的“赝品美学”将肤浅庸俗的珠宝价值攀比，转化为独特气质的个人风格。她喜欢把钟爱的珍珠长链反复缭绕成几圈，然后再以夸张的造型垂挂在胸前，借此造成强烈的视觉效果。她也会大胆地戴着乒乓球一样巨大的珍珠项链或鹅卵石一样的假绿宝石胸针招摇过市，与其身穿的简洁服装相映成趣。
虽然可可·香奈儿在服饰及香水方面的成就更广为人知，但事实上，她同时也是一位相当成功的铂金和钻石珠宝设计师。
开设在巴黎芳登广场的香奈儿精品店和其他的店铺有着很大的不同。尽管大家都知道，好的品位才是奢侈的真正精华，但同类行业中还是有很多品牌更注重炫耀夸张的符号，而不太去关注真正优秀的设计。香奈儿以创意至上的珠宝设计原则呈现出品牌的识别，用以区别其他的法国品牌珠宝。优雅、庄重、纯净的设计，对比巧克力盒的漂亮可爱和夸张的造型，令每一种造型都与当代哲学的完美和谐遥相呼应，让人完全不用担心会与最近的时尚设计或时装界的新精神相脱节，并且每一种设计也都在不断地更新着从前的观念。
可可·香奈儿强调：
华丽的反面不是贫穷，而是庸俗。
借助原有的元素，香奈儿公司致力演绎未来。
我要走在时代的最前端！
可可·香奈儿像一只骄傲的孔雀，大声地向世界宣告。
拥有香奈儿的面孔
提起可可·香奈儿，也许大家都会为其在服装领域所取得的成功而啧啧称赞。虽然可可·香奈儿由服装起家，但她在化妆品方面的成就也不容小觑。
芳华易逝而隽美永存。然而，没有女人希望自己隽美，她们只希望自己漂亮、再漂亮。
香奈儿化妆品公司自1924年创立以来，自由、舒适和自然的装扮一直是其追寻的主题。
怎样才能在香奈儿的包装下显得更加神采飞扬？当然要有一副精致动人的明媚容颜！
肌肤是一种能够传达感情，散发个人特质的工具。
香奈儿“PRECISION精确个人护肤系列”就能提供给女性最细致地呵护。
香奈儿的所有护肤品都被称作“PRECISION精确个人护肤系列”，它包括日夜紧肤抗老护理、日夜平衡保湿护理、特殊问题护理、净白系列、特效密集护理、眼部护理和超完美修护系列等产品。传统意义上，肌肤被简单地划分为干性、油性与混合性三种，而可可·香奈儿则认为：
每一位女性的皮肤都是独一无二的。
所以，香奈儿以八个基准为肌肤提供适合且独特的护理。
每一个香奈儿护肤品的专柜都有肌肤分析咨询仪，上面有9大类问题，这是通过对上千位不同肌肤类型的东西方女性的肌肤进行测试后归纳出来的，从而锁定每个人的肌肤状况。因此，每位女性都可以得到专门的只属于自己的独特肌肤的科学建议。
设于巴黎的 CE.R.I.E.S（肌肤分析及感应观察研究中心），是香奈儿公司专属的皮肤研究中心，香奈儿所有的肌肤研究与产品均在此诞生。
早在1925年，可可·香奈儿就开始委托化妆品商生产少量腮红、口红和保养品，供自己和客人使用，这些商品仅在香奈儿服饰精品店陈列，并且在当时就已经打上了香奈儿的名号。
随着“Chanel No.5”香水的上市，可可·香奈儿加大了对香水和化妆品的研发。
彩妆的真正目的并非装饰，而是使人更加美丽，当达到这个目的时，人们的脸上就会散发出年轻的光彩。
香奈儿的彩妆品特别强调肤色。粉饼的质地细致、清淡且光亮，香奈儿的透明粉饼主要是为了凸显和美化女人面部的化妆。
香奈儿彩妆的另一个重点是唇部。可可·香奈儿本人特别喜欢大红色与深暗色的口红，这两款颜色会让整体的妆容与衣服的颜色形成鲜明对比。香奈儿彩妆实验室研究的三项唇膏要点是质地、持久和光泽。通常情况下，油分高的口红易上色、光亮且具滋养效果，但也易掉色；粉质唇膏自然又不易反光，虽然持久，但是不舒服。针对这些问题，香奈儿唇膏最终取得了各种成分的平衡，这也正是香奈儿唇膏一直以来在同类彩妆品中非常畅销的原因。
简约美、精致美的精髓被贯穿于香奈儿的化妆品中。香奈儿的彩妆品包装十分讲究独特而醒目，瓶子、软管或是盒子都采用传统的黑、白、金三色结合，再用两个“C”字母的Logo装饰，为品牌的整体造型增色。
黑、白、金三色的混合运用也是可可·香奈儿一手发起的时尚革命，她解放女性的宗旨，不是让女人变得不像女人，而是“内外优雅”。这个完美主义者用黑、白、金三色刻意营造的低调奢华，融合她喜欢的简约风格，形成一种最精致也最具影响力的精英主义。
香水与化妆品已成为香奈儿公司表现得相当出色的项目，每隔一阵子香奈儿公司就会推出一种新香水，在领导化妆品的流行方面，可可·香奈儿也煞费苦心，每一季推出一项新商品，而且过季不售。所有产品都极具市场吸引力。
