有很多人并不了解绘画的本质是什么？在什么和想表现什么上反复，或只是喜欢而已或是模仿古人，都不清楚想要表达什么，内心产不产生绘画所激起的波澜以及亢奋，眼前有没有看到了不同的色彩而产生奇妙的视觉效果。画者有没有身临自然之中？有没有复原大自然了解大自然？
而我要说的共时对比这个原理，最早是十八世纪法国化学家米歇尔.欧仁.谢弗勒尔提出的。为什么不是画者提出的耐人寻味，值得我们大家深思。
他认为绘画的目的是尽可能的复原自然。要通过色彩的对比形成自然中光的明暗效果。为什么画者用眼睛去观世界还有脚步去体验世界，最起码画者是想了解点什么，想做点什么去改变世界，想把心中的自然用绘画的形式表现出来，做到尽可能的复原自然。
注（自然是我们最好的导师，给予我们生命和智慧的源泉。绘画的目的是尽可能的复原自然。而绘画是用虚拟夸张的形式，来表现现实社会，所以说自然和绘画是相呼应的缺一不可的。是自然赋予了绘画的精神活力，也赋予了画者精神状态，当二者达到共鸣时，也就是自然原本的状态。）
