我的故事总是发生在夏天。炎热的气候使人们裸露得更多，也更能掩饰心中的欲望。那时侯，好像永远是夏天，太阳总是有空出来伴随着我，阳光充足，太亮，使得眼前一阵阵发黑。
——《阳光灿烂的日子》
在这个世界上，我们还能相信多少事，这真的是对我们人生态度最大的考验。
讲真的，最有可能带坏你家小朋友的人其实是你自己，你做一个善良、真诚、温柔的家长
在小朋友人生的头十几年里好好爱他，比封杀多少你觉得有毒的东西都有用。
如果有一天你的小朋友长成了一个混蛋，那最有可能的原因是你做了一个混蛋家长，是你没有诚恳地爱过他。
《念奴娇》
云飞风起，莫非是五柳捎来消息?
一代人来，一代人去，太阳照常升起。
浪子佳人，侯王将相，去得全无迹。
青山妩媚，残留几台剧。
而今我辈狂歌，不要装乖，不要吹牛X。
敢驾闲云，捉野鹤，携武陵
人吹笛。
我恋春光，春光诱我，诱我尝仙色
风流如是，管它今夕何夕。
“聪明的唯心主义，比愚蠢的唯物主义，更接近聪明的唯物主义。“就是说，唯物主义唯心主义都是标签，不那么重要，重要的是是否聪明。
亲爱的福尔摩斯也说:“笨蛋虽笨，总有更笨的笨蛋为他喝彩。“这两句估计是有内在联系的。
“被误解的人一点儿都不吃亏，误解别人的人，是他丧失了机会。“
关于《阳光灿烂的日子》，一个常被提起的话题是涉嫌修改了集体记忆，美化了特殊年代。
还是那场放映，交流结束后有个小女孩，跑到后台堵在门口，闯菱文一个问题:“那段年代，那么多人都不幸福，你的记忆里为什么这么快乐?”jw看着她，缓缓地说:“我看得出，你现在也很快乐，可能等你长大了再回头看，你才知道你现在是多么快乐，但又生活在一个多么糟糕的年代里。”
小姑娘心满意足，又似懂非懂地离去。我很不确定她是否真正
听懂这句话的含义，但我希望她不会忘记这句话，我希望再过十年
二十年，有一天她突然想起来，会明白那是多么有意思的一个下午，又是多么有意思的一段对话。
电影自发明之日起，就是皇帝的新装。谁都知道它不过是黑暗中一束白光以及观众面前一块白幕，但耽于梦幻的观众还是世世代代购票入场。jw说过生活可以是糟糠，电影可以不是。
他说，马走日是一个不自觉的好人。所谓不自觉，是他原本以为自己只是个拿了钱就能帮人把事儿办了的，没什么原则和底线的人。但是后来发生的事儿，一次次证明了他没法儿丢了自己的底线。不论是死活不答应完颜的示爱，还是完颜死后去大帅府求人帮忙张不开口，或者是逃亡两年后无法忍受戏子对完颜的侮辱而出手被捕，亦或者是被骗说配合演戏就能有活路，但最后还是演不下去，怒砸摄影机.…每次都只有一步之遥，他就能得到不一样的，更美好的人生。
但偏偏每一次，他都做了那个不自觉的决定，一步一步，毁灭了自己。
关于一步之遥，有无数没头没脑的骂，也有些有理有据的骂，也有一些这样那样的解读。
《一步之遥》有个娱乐外壳，但其实是讲一个不幸的尚存底线的人，那么好笑地毁灭了。
看不懂电影很正常，不是情商够了就能理解世间万物的，像马走日，你只有经历或感受过他的生活才能懂他，而这种懂代价惨痛。 To be or no to be，不懂是好事，你离生活的阴暗还远，不用拿恶来试探自己的善。匆匆这年匆匆那年，每天都匆匆，每天都心花路放，
永远别试探善良，当它还在好了。
“一步之遥”是两个人跳探戈的时候，一直若即若离，想多近有多近，想多远有多远一一就是马走日跟完颜英的关系。
这个名字就不想改了，很多人也说:你换了吧，咱们找个吉利的，“一步之遥”总是差点。
我可能也有点较劲，我不打算把我弄成一个迷信的人;我可能到死，就死在一个迷信(应验)的事上，但我就是不愿意承认我是个迷信的人。好不容易活到今天，我愿意自己掌握自己的命运。
能比完美差一步挺好的，不要到头，这是我愿意保留它的一个愿望，至于说你这样将来离好事差一步..我不愿意这么想。
所谓真相并不是表面的样子，荒诞的东西其实是真相，或者说你在X光里面看到的都是骨骼，这个是真相。至于选美怎么样，当然有我们荒诞的处理。
其实我个人观点:努力是一种表现和结果，而不是一种原因。就是说你的努力其实也是一种天分，是由基因决定的。有的人天生性格勤恳，有的人天生性格懒惰。
有成绩的人越有成绩越愿意努力，越努力越有成绩，所以说你因果倒置啦。
“有一位演员学梅兰芳学得很认真，但是，大家看了之后却对这位演员说“梅兰芳演的是洛神，而你演的是梅兰芳。这个创作经验之谈，是否对我们向名家们学习也有启示呢?”jw听后没有说话，默默地回到了宿舍。
试想，假如影片《阳光灿烂的日子》在拍摄中大家不顽强地一拼到底。
作为主创人员的主要人物jw要是在那种时刻感到疲惫了，心力交瘁了，感到委屈，不愿意坚持下去了，只要在嘴里吐出一个“撤”字，那将全军溃乱，阳光永远灿烂不起来了。可是jw他们没有如此。
但是，也应当看到，在艺术创作的道路上，有许多本来有才华的人，因为跨越不了这种磨难而退却了，他们缺乏咬牙坚持的决心。因此，他们的才华未被展示，他们的作品，可能是精彩的地，也最终天折了。他们被因难打倒了，不，他们被自己的脆弱性格所打倒。
我是满足于大家的粗浅认识，止步假象面前，还是越过点难处，找到真相，包括口音，包括人的状态，这个很重要。
我要拿时间和生命做点有价值的事，对得起我们搭出去的时间和生命，也对得起观众来看的时间。
这个事现在说说容易，大家几乎都不这么做，谁这么做谁还招骂，我宁可挨骂，我也要这么做，让骂声来得更凶猛一点。
故事确实是挺离奇的。但是弄剧本的时候发现，高于生活才是艺术，我们把它扭转了一下，也别他演你了，索性就是在你被枪毙之前，你演你自己。
这下就给扭到一个最莎士比亚的戏剧了，就是你怎么面对大家所叙述的你。
马走日可能有很多毛病，但完颜英车祸死了之后，他逃跑过程中，看到王天王他们，到处都在演马走日怎么杀完颜英这事。
当他看到人家在叙述他和她，叙述他以为可以轻视的爱情，他把生命危险放到了后面，而把荣誉和他的女人的荣誉放在了最上面。
他跟王天王说，不能这么办，我给你金子;金子不行，只能破罐破摔了。
你要活命，交换的条件是出卖你的灵魂，把你拍成电影，你要符合一个“大V”的口径，变成丑恶的灵魂，还给你穿上一套皮具。
你不但要参与这个事，还要活灵活现演这个事。
就是一个男人以为自己的底线是有弹性的，他没有发现自己比自己想的底线高。
他把自己想象得比较低，情感方面有些玩世不恭，他没认为这会给人带来伤害。
后来当武六出现时，他发现这一切实际上有自己“作”的成分。
或许那段日子里我美化了自己的记忆，忽略了过去的苦难和尴尬，而更想回到过去。
该得到的尚未得到，该丧失的早已丧失。
“你说，那些大V，他们不就是王天王吗?”
只是通过他们的表演让人们感受到从孩子(译者注：原意为幼犬)的无忧无虑到不再抱有幻想的大人的某种成熟的令人伤感的转变。
刘晓庆说过我似乎是为电影而生，人们都认为是夸我，而我理解她是说我除了能拍些电影其它方面都不算出色，她了解我。
怕回忆过去，不为什么，就是怕。这点“怕”是什么，我还真说不清楚，可能就是有许多的说不清楚，我才选择了拍和演。
随着世道的变化，我也在成长，尽管我还弄不清成长了好还是不好。
我速恋那种状态，而我又不能留在那种状态里，我在寻找下一次，可我还不曾进入下一次，在状态外的我并不想总去述说在状态里的我。
我被我弄乱，我开始讨厌我。
电影描完了，对我来说是将很多形流逝的东西抓住变或永恒，并把它锁好，现在非让我把镇砸开再进入其中，我觉着累，觉着伤脑。
我非得到下一次去才能摆脱这些“怕”，逃到下一次去的惟一办法就是给上一次划个挺大的句号，重新再加把锁一一出了这本书。
要是说jw在这一点上还有什么与一般的演员，导演不同的话，是他投入艺术创作之后进入的一种痴迷状态，在这种状态中他兴奋不已，想象如涌泉，点子层出不穷。
他享受到的是一种创作的乐趣而不是痛苦的煎热。
在艺术创作上着出现丝毫凑合或将就，对他来说才是难以忍受的折磨，他要跟你玩命，于是在选
择演员上的苛刻，在拍摄中不计胶片尺度，不问经济成本的核算……
这些都不是他在摆什么导演架子或派头，而是他心目中的那个艺米形象、那种艺术氛图在怂恿着他这样做，他在追求着一种电影艺术的高品位。
吾见此纸时，心入春江水。
江花随我开，江水随我起。
见竹不见人，其身与竹化。
朝与竹乎为游，暮与竹乎为朋，饮食乎竹间，偃息乎竹阴。
竹之所以为竹。
忽乎忘笔之在手，每之在前，勃然而兴，而修竹森然。
在一年多的时间里，我们多少次弹尽粮绝，又多少次起死回生。
电影是梦，这群人已忘掉了自己融入了梦当中。我们的梦是青春的梦。
那是一个正处于青春期的国家中的一群处于青春期的人的故事，他们的激情火一般四处燃烧着，火焰中有强烈的爱和恨，如今大火熄灭了，灰烬中仍啪作响。
谁说激情已经逝去?
“电影是梦。在我来说，是想表现一个自己想象中的世界。我觉得，电影对我的吸引，有一点就是无中生有。
无中生有出一个似乎存在的，让你觉得比现实世界还真实的一个世界。这就是一个创造的过程。那么在这个无中生有的创造过程中，我自己充满了创造的冲动，这种冲动本身吸引着我。
当我发现一个方向，我伸手过去，要创造一个东西时，我发现那个东西似乎存在，但同时我又清醒地知道，它实际上不存在，是我在把它一点一滴地制造出来。
但为什么我总觉得它似乎就存在而又非得把它找出来呢?这本身对我有很大的吸引力。
如果说，一个人想成为一个演员，有一个很内心的东西就是，他想在某一个时刻，在某一个合情合理的时刻，可以超出自己的生活来进入另外一种生活，在这里边得到很多满足，我觉得这同时也是对自己内心的一种探究。
去要求自己，把我自己变成一个曲高和寡的人。
我觉得我还是像一个萝卜泡在酱缸里似的泡在生活里，是有生活感的，
所以我对某种东西的爱好会代表一群人或很大一批人的爱好。
简单地说，我认为一个好的电影，不会有很多人认为它不好。而如果反过来说，我们跳出自己单单凭主观意愿去拍个所谓让大家让上帝喜欢的东西，这我觉得倒令人怀疑，
那你是谁呢?我不是从石头里蹦出来的人，
“我也不觉得累，也不觉得苦，就是愿意干这事。也不知道过去了一天还是两天，连日子都忘了，关在一个小屋里。
这事是我愿意干的，我一点也没努力，一点也没强迫我自己。
BP机、电话都关了。
偶尔打开窗看看窗外，我恍也觉得这个小窗户外面的世界是陌生的，不现实的，这纸上的世界是现实的，是可触的，是有气味的。
慢慢地我觉得自己回到了70年代，恍如隔世的感觉。困了就睡，醒了就写。
写完了之后那一瞬间就觉得怎么就完了呢?
那是后来别人的想法，我当时并没有想那么多，我也顾不得想，不愿想。
“那时候永远是盛夏、大睛天。太阳总是有空出来伴随我们，阳光充兄，太亮，使得眼前一阵阵发黑。”
由于我当时沉浸在兴奋里，我以为大家和我一样都很兴奋，其实人家都很冷静。
于是我很绝望，觉得很没意思，就是说必须把这盘饺子包好了，热气腾腾，还让人吃一口，说，好吃，他才吃。他才懂得那是能吃的东西。把一盆馅、面、酱油放在面前，他却不懂得这个将来能变成饺子，当时我特别绝望。我开始理解人类为什么到近三五百年才突飞猛进地发展，而又有那么多个世纪，人类都在黑暗中摸索。
你长卫在的话，我才可以为所欲为，有了个托底的。
当然我的想象也不是绝对的。在我的脑子里，事先有一个样子，但它会随着我碰到的人而改变。
而且我觉得我演的就不好，一拍到现实，90年代，感觉就不好，拍哪儿哪儿不对。
我见他时，一下子有了无限的想象力，而且像是吸了氧气，觉得整个摄制组的血液开始流动，让我特别兴奋。
方化老师，我们也算一级组织吧？您得服从组织吧？
我在拍这部影片前就有一种冲动。我觉得演员不论演过戏没演过戏，必须把这些萝卜白菜掘在一个坛子里腌，像做泡菜似的，泡出味儿来。然后拿出来切成丝儿啊，切成丁儿啊，炒还是凉拌，都对味儿，
我觉得，导演是一个动作，是一个行动，他不应该是职务。你什么时候感到有必要行动就行动一次。如果你觉得，这是我的职务，我不拍不合适吧，这就违背了导演活动、艺术活动的本质。
我每次喜欢一个东西，述恋一个东西，有冲动想去拍时，都会有这么一种感觉。
当我找到它时，我就会很满足，就是说我每当演一个角色，写一个剧本，导一个片子的时候，或者是在剪片的时候，干着干着，
这个人物似平显得原本就存在，他开始不受我的摆布，他有了他的个性，他的牌气，我得跟他商量，“阳光”不是拍出来的，是找出来的，原本它就存在。
我后来觉得，仿佛有一个声音
在告诉我，我应该这样做，应该那样做，
有时，不是我有意识地在创作，而只是觉得非这么做不可，
为什么这么做，我也不是很清楚，
但是我觉得，我知道什么是不行的，剩下的行的是原本就存在的，我要找的就是这种感觉，一旦有了，我就有充分的自信，我自信时，我觉得世界上没有人能和我比，我眼里没有大导演，
当我不自信时，也就是找不到感觉时，任何一个人都比我好，这也就是为什么我拒绝很多片子的原因，
我不是说我很高傲，我很了不起，而是因为我一看到剧本，我就觉得，谁都有可能比我演得好，只有我演不好，这是我不能演的，可有的时候，就觉得只有我行，阳光”就是这样。
我相信，当然别人也能拍，但不是这样。
关于多拍25万呎，其中可剪出无数的意想不到的东西。另，很多微妙的镜头恰是这样出来的，而不是预先设计出来的，可惜我们很多人都本末倒置地来学、来拍。
不要借他们提高自己的地位，演导演给他们的生命。
思维如何变行为。
抓兴奋点。首先你要爱看电影，多看是为了是牛变得不牛，使你似乎已拍过这个电影，使它成为下意识。
有的人在悲观失望中离开了我们，有的人疯狂的坚持着，
但最后，可能是由于太累，由于各种矛盾的积压，反倒使我产生了一种逆反心理。
因为我已经听到和看到了这一切。我认为一个导演应该事先看到和听到他要拍的这个电影，再把它找出来。
因为人的眼睛是长在鼻子两侧的，人在看东西时其实是受到了限制，我想把眼睛的位置挪到手上或挪到脚上，这会使观众获得电影的满足感。
这种情绪戏必须得拍着看，事先分镜也没什么用。情绪戏也得带着情绪拍。
在我来说，这是一个过程，寻找的过程。在拍的过程中，我在寻找，不断地向自己发问，我想拍的到底是什么?应该怎么去拍?我真正喜欢的到底是什么?
就像是
谈恋爱，你突然爱上了一个人，在恋爱的过程中，你总是不断地问自己我爱的是什么，为什么爱，当然答案大多是不知道为什么。
但爱就是爱，真的很难说清楚。
我很不喜欢，也很怀疑一个人很清楚地阐述他在拍什么，
我觉得，一个导演要提出要求，要感受到你要拍的东西，然后摄影师、录音师就会创造出办法来定成你的要求。
我的预算不能允许我这么发挥想象力。
人物的生动是艺术的高难境界。
从那次，我第一次看完成片，第一次跟观众见面，然后到这次，我觉得这个电影开始远离我了，我非常清楚的一个感觉，
它自己有了生命，它完全脱离了我。以前我觉得我还是可以左右它的，或者说它在左右我。
我说过，我在导一个片子、演一个片子时，经常觉得这个角色开始有了生命，有了力量，不单单是我在塑造他，左右他，有时是他在塑造我，左右我。
这是我最迷恋的，就是我和这个角色有了交流。
《阳光灿烂的日子》更是这样，到了这一回，我觉得它已经开始像一个小孩会走了，越走越快，越走越快，我已经追不上它了，我也没机会再跟它说一句话了，它自己和别人交流去了，从这时起我开识到，它跟我好像又有关系又没关系，以至于到最后我不想谈这事儿了，别再来提这片子，我就会说咱们别再说“阳光灿烂”了。
“我想念这部片子，很想念。我不愿意马上离开它。音乐我不敢听，怕勾起回忆。
“我有时看这个电影，不相信是我拍的，我觉得离我很远，不是时间的问题，也不是满意不满意，
我的感觉是那个时候的我和现在的我是不一样的。所以我常说，我最不了解的是我自己。
这部影片改变了我。
一开始，我是想把逝去的变成永恒，逝去的是激情，换来的是判断力，我做了，而且做得很过分，我大大地激情了一番，以致于这个电影给我带来了惯性，有时我会有意没意地发挥一下，藐视一下判断力。
但是生活告诉我，我必须长大。
