第一节摄像构图
学过用过照相机的人都有这样的体会，学会按“快门”很容易，但要拍出一张好的照片却很难。学习摄像也一样，即使是一个从来没有接触过摄像机的人，用不了几分钟，也能学会如何开机，如何变焦，如何开始、停止录像，但要拍好每一个镜头就不那么容易了。那么，怎样才能使自己的摄像作品具有一定的艺术性呢？本章将陆续介绍这方面的基础知识和基本技巧。
摄像人员在拍摄画面时，要根据剧本的要求，努力寻找到较为完美的画面形象结构和最佳的画面效果。摄像构图贯穿摄像人员拍摄所有镜头的全过程，这里面既包括静态画面的构图，也包括动态画面构图。那么，什么是构图呢？构图就是指在电视拍摄中把被摄对像及各种造型元素加以有机组织、选择和安排，以塑造视觉形象，构成画面样式的一种创作活动。
摄像构图的根本意义在于积极主动地调度观众的视线，引导观众该看什么，不该看什么。所以，摄像构图要从观众的角度出发，根据内容表达的需要组织好各种画面，以取得最佳的视觉效果。
一、电视画面的含义
电视画面是指通过摄录系统在一段时间内不间断地拍摄的形像素材，它是组成电视节目的基本单位，是电视造型语言的基本视觉元素。
电视画面不同于“画幅”，画幅是在画面排除了运动之后固定在一点时的状态，即某一帧静止的画面，它是构成画面的材料。电视画面的构图不以画幅为前提，而是在一定数量的画幅以每秒25帧的连续运动中体现的。电视画面的一帧画幅，酷似一幅照片，但它与照片不是同一含义。一幅照片是一个包容完整的艺术构思的整体，是一个独立的艺术单位，而画幅不具备这些特点。一个画面并不是一个独立的艺术单位；只有当一个一个画面与解说、声音形成一个电视片时，才算是一个完整的艺术单位。画面与镜头是一个含义，都是指组成电视片的基本单位，都是指在一段连续时间内拍摄的一段素材。我们可以把画面与镜头当作同等意义看待，但是在不同的使用场合又有所侧重，分别使用。在谈及造型时多用“画面”这一词，如“画面构图新颖”等；在涉及蒙太奇语言编辑技巧时多用“镜头”一词。无论一个画面拍摄的时间有多长，内部的景别、构图如何变化，只要中间没有停机，没有间断，都视为一个“镜头”，即一个画面。
二、画面构图的目的和任务
在实际生活中，我们观看外界景物时，所看到的是我们的视野能包容的、无明显边界的广阔景象；但在拍摄时，受画幅的限制，只能看到一个长方形框内的景物。因此当我们举起照相机、摄像机时，就面临选择，也决定了构图的存在。对同样的景物，在同一长方形框内可以有无数种结构形式，并由此产生出不同的视觉效果和意蕴。
摄像师在拍摄时，所面临的问题就是如何把导演的意图和现场情景充分地记录下来、表现出来。
表面上看，一个摄像师的工作，不过就是确定机位、角度，选择镜头，操纵摄像机，然而这里面包含了很多规则和基本操作技法，是一项创造性的劳动。
摄像构图的目的和任务就是一句话：想表现什么，该怎样表现。
具体地说，画面构图应从以下两个方面考虑：
（1）根据内容要求，采用一系列造型手段，不但能准确地再现被摄物，而且还能把观众的注意力引导到画面中某一被选择的物体上来。
（2）构图处理使画面具有一定的表现力，不但内容鲜明突出，而且还具有强烈的艺术感染力。
电视节目的种类多种多样，一个合格的摄像师要善于对付各种各样的节目内容，并根据内容需要拍摄出生动、形象、富有感染力的画面。因此，摄像师平时就需要养成敏锐观察各种事物的习惯，多观察周围的环境，多观摩别人的作品，还要注意培养自己的艺术修养和审美观念，学会创造性地运用视觉语言去表达节目内容。
三、电视画面构图的特点
前面我们讲过，电视艺术是一种静态和动态相结合的艺术，因此，电视画面构图有它自己的特点，主要有以下几点：
（一）动态性
随着被摄对象的运动，画面的构图结构和情节重点会发生相应的改变，被摄主体在画面中的位置及画面形象的透视关系也随之变换。电视画面构图的动态性对摄像人员在运动中进行随机构图和画面取材的能力提出了更高的要求。
（二）时限性
电视画面的时间长度不同，所附载和传达的信息量的多少也不同。画面像流水一样一闪而过，观众只能一次经过地收看和接受画面信息，这种表现上的时间长度成为观众收看时的限制。因此，电视画面的构图必须简洁、集中而明确，它不能像绘画、照片那样可供观赏者一幅幅仔细端详。
（三）多视点
与绘画和摄影不同，电视画面构图不是只在某一个视点上进行表现，而是可以在拍摄过程中不断变化视点、角度和景别，对同一被摄主体进行连续、多视点、多角度的拍摄。随着视点的不断变化，画面形象和画面范围也在不断变换，画面构图的形式结构及组合关系也要相应改变，这使得观众获得了更多的信息量和更丰富的视觉感受。
（四）画幅的固定性和构图处理的现场一次性
电视画面的画幅是固定的，虽然现在的技术条件允许我们事后对画面进行加工和修饰，但是它终究不能像图片那样在事后进行随意剪裁和修饰。拍摄只能在现场的镜头前一次完成，拍摄前可以进行安排和组织（拍摄时进行现场调度），拍摄完成后的电视画面的构图关系及画面结构就不能像图片那么容易改变了。因此，对于一些重要活动的电视直播节目，必须事先做好充分准备，条件许可则多次彩排，以尽可能减少失误、遗憾。
（五）构图结构的整体性
电视节目的完整内容通常都是由几个乃至几十个、上百个画面来共同完成的，某一电视画面所传达的内容往往从上一个画面延续而来，或向下一个画面发展下去。因此，单个电视画面的构图可能并不完整（这就是我们前面所讲的，单个镜头没有意义，只有镜头成组才有意义），只有在一系列画面组接之后才会形成构图结构的整体性和传情达意的规律性。对电视画面而言，一系列镜头的整体结构和关系会对单个镜头的构图产生特定的要求，单个镜头构图的不规则、不完整会在整体构图结构中得到解释和说明。这一点也为摄像人员构图表现提供了广阔的天地，使得电视摄像具有绘画和摄影所不具备的优势。
四、电视画面构图的基本要求
电视摄像是一个人的工作，个性化很强；构图作为一个创作环节，很难界定出具体化、一成不变的原则去遵循，但是还是有一些电视画面构图的基本要求：
（一）画面要简洁
当我们通过摄像机观察外部世界时，你会发现它和人眼不一样，它的视野范围被画框局限住了，被拍摄对象要依靠我们用取景框进行选择，才能从凌乱的外部世界中提取出感人的画面，因此，画面简洁明快就成为摄像者首先要考虑的问题。如果画面中景物庞杂、零乱无序，就无法做到构图的简洁明快。这方面，摄影中的“减法规则”是很好的借鉴。与照片一样，电视画面也必须通过构图作出一定的艺术选择，用取景框“给原来没有界限的自然划出界线”。删繁就简，是获取优美画面构图的第一步。受电视屏幕大小和清晰度的限制，电视画面构图不同于电影画面构图，不适于表现大场面；但随着显示技术的发展，这个缺陷会得到不断的改善。
（二）主体要突出
画面所要表现的主体对象是否突出，是衡量构图的主要标准之一。构图效果如何，关键要看主体表现得如何。作为小屏幕、一次过的电视必须正确处理主体、陪体与环境等的关系，做到主次分明、相互照应、轮廓清晰、条理和层次井然有序；否则，所拍摄的画面就会主次不辨、不知所云、杂乱无章。要做到画面主体的突出和鲜明，构图时可以把主体安排在画面视觉中心的位置上，占据一定的面积，并且协调主体与陪体之间的关系，这些问题在后面的章节中将会详细论述。
（三）立意要明确
构图创造画面，画面是为表达主题服务的，因此构图也是为主题思想和创作意图创造结构形式的过程，要想出色地“构图”，必须深刻地“构思”。也就是说，每个镜头所要传达、表现的思想内容和艺术内涵必须是非常明确而集中的，切忌模棱两可、不明不白，而应以鲜明的构图形式反映出凝练的主题和立意。
（四）画面应具有表现力和造型美感
我们常说构图要“美”，要想真正获得“美”的画面，必须根据所拍摄内容的要求和现实条件的可能性，通过画面的空间配置、光线的运用、拍摄角度的选择，以及调动影调、色彩、线条、形状等造型元素，创造出丰富多彩、优美生动的构图形式。
五、电视画面构图的种类
当要拍摄的主题和内容确定后，不论是拍一条新闻还是拍一集电视剧，摄像人员的主要任务都是选择、组织和寻找到最佳的画面结构方式，并且在拍摄过程中始终保持高度的创作兴奋和创作敏感，以使自己的画面构图得到不断的改善。
画面构图有两种形式：第一种画面形式是固定的，即摄像机固定所拍摄下来的画面；第二种画面形式是运动的，即摄像机运动或摄像机与被摄体同时运动拍摄的画面。
不管采用哪种构图形式拍摄，电视画面都可分为五类：有人物活动的画面；风光、环境描写的画面；静物画面；特技画面；不同景别的画面。不同种类的电视画面构成了完整的电视片。
第二节摄像构图的基本要素
前面我们对摄像构图的基本原则做了介绍，实际上，构图是一门古老的学问，古今中外有许多绘画构图理论、照片摄影构图理论、电影摄像构图理论，这些理论对电视摄像来说都是有用的。电影摄影构图理论对电视摄像构图理论的影响尤其大，因为电视的录制和显示技术的发展使得电视和电影之间的差异越来越小了。在这一节中，我们将针对画面构图的基本元素进行介绍，归纳起来有形状、线条、光线（明暗）、色彩、质感、立体感和运动。摄像师必须了解它们的基本特点，以及各自在构图中的地位和作用。
一、形状
在生活中，我们接触的各种物体都是具有不同形状的，形状是我们把握物体的基本特征之一，它作用于人的视觉是整体、富有概括力的。人们往往在没有看清楚物体的细部时，就已感受到它的形状。
鸡蛋是椭圆的，桌子是方形的，月亮是圆形的。远处的动物，人们可以根据形状判断是牛是马。摄像者能够在纷繁复杂的世界中提炼被摄物体的形状，将它在画面中表现出来，这对于突出主体具有重要的作用。
（一）单个物体的形状
单个物体形状的不同效果，以不同的形式呈现在画面上，会使观众得到不同的感受。
（1）物体在固定画面内处于不同位置，形状就不同，就会呈现出不同的视觉效果。
（2）虽然位置相同、形状相同，但背景空间发生了变化，也会形成另外的构图形式，给人以不同的感受。
（3）在固定画面中，物体的位置虽然不变，但是如果它的大小发生变化，相应的背景空间也随之而变，会获得不同形式的构图。如果一个人在画面上只占很小面积，它自身便不会具有形状视觉意义，只起一个点的作用；而当其在画面上占了足够的面积，而且与边框有一定距离时，人的形状、美感才能得到充分的展示，给予观众足够的视觉冲击力。
（4）在固定画面形式中，物体的位置、大小都相同，但由于布光不同，画面中突出部分的形状就不一样，画面的意义将有变化。
（5）很多物体的形状都具有方向感。改变拍摄位置，使画面中图形方向和背景空间均发生变化，观众会产生稳定或运动等感觉。
（二）多个物体的形状
画面中有两个或两个以上的物体，它们还可以组成新的复合形状。它们之间相互关系的变化会使画面表现出不同的构图形式，并给人以不同的感受。
（1）正方形：表示平等的关心和率直。
（2）三角形：表示安全感、关心和极端。
（3）圆形：表示团结、兴趣的连续和不间断的封闭运动。
（4）S形：体贴关心、优雅、活泼。
总之，我们通过提炼画面物体的形状以及它们在画面中不同的呈现方式，都会让观众产生不同的心理感受。因此，我们在构图时要善于联想，抓住一些相互联系的形状，使之产生“1+1＞2”的艺术效果，使画面更具有艺术感染力。
二、线条
线条和形状密不可分，任何一幅画面都离不开线条，线条勾画出形状，因此线条也是构图的基本要素。“线条”是构图的骨架，考虑构图首先要考虑画面线条的安排和结构，那么，什么是线条的结构呢？线条结构反映出景物的表面形态或形状，自然界中景物都可用不同线条组合表现出来，它有直、横、斜、曲、锯齿等形状。画面线条的安排，实际上就是线条的形成，它有三种方式：一是人和物的外形基本轮廓形成的线条，如人体的外形轮廓形成的线条；二是物体面与面相交形成的线条，它形成了人和物的基本结构，如电视机、桌子等物体的线条即由各面相交形成；三是光照射在物体上导致明暗、色彩有明显差异而形成的线条，它可以更加充实物体的体积和空间的位置。
