“奴把袈裟扯破，埋了藏经弃了木鱼……把钟楼佛殿远离，下山去，寻一个年少哥哥。”
几句短短的唱词，再加上演员的细腻表演动作，把一个不甘空门寂寞的少女追求凡人生活的心态刻画到了“入木三分”的程度，使众多观众为之哭泣不止，掌声也随之在大厅里响起。
这是北方昆曲剧院为魏春荣举行个人专场演出时留下的生动一幕。
在这次专场演出中，魏春荣为观众演出了《水浒记·活捉》、《孽海记·思凡》和《窦娥冤·斩娥》等三出戏。
前面讲述的是魏春荣在《孽海记·思凡》这出戏中扮演色空的演出情景。
《孽海记·思凡》是一出由“一人唱到底”的戏。常言说，对昆曲男演员来讲，最怕演《夜奔》；对昆曲女演员来讲，最怕演《思凡》。
魏春荣谈起演色空这个角色时，不无感慨地说：“要表演好色空这个角儿‘冲破佛门戒律’的内心世界，唱、念、做、打的表演难度都比较大。我的体会是只要认认真真练功、做戏，就不会有什么可怕的。”
魏春荣原先对佛文化了解甚少，为更快地进入角色，她阅读了不少国内外有关描写女性内心世界的名著。
她说：“的确是这些名著中的女性和电影中的尼姑、修女，把我带入了色空的生活空间。”
此外，她还体会到，要把色空那种不甘空门寂寞的内心世界表现出来，面部表情是个关键。
为此，她经常照着镜子表演哭笑、冥思、忧郁、怜悯、渴望等面部表情。
有时，一练就是一两个小时。
经过多年的反复苦练，她终于能随意调动面部的每根神经，表现出各种预先设计好的面相。
练功破膝
林萍是魏春荣12岁进入北京戏曲学校时的恩师，“魏春荣聪明，悟性强，扮相也俊美，声音也洪亮。”
林萍老师这样赞叹说，“她戏路宽，花旦、闺门旦、刺杀旦的戏，她都能演。演什么，像什么。她很会利用自己的一双漂亮的大眼睛，非常传情。表演上她放得开，收得住，具有很强的吸引力和感染力。”
《窦娥冤·斩娥》是根据关汉卿代表作《窦娥冤》改编的。
魏春荣为演好这出戏，在著名昆曲表演艺术家、全国人大代表蔡瑶铣的精心指导下，苦练寒冬和酷暑。
蔡瑶铣说：“以前昆曲有《金锁记》的《斩娥》，属于正旦戏。对魏春荣来讲，这出戏是有一定难度的。这个人物跟其他的闺门旦有所不同，要展现出窦娥悲、怨的心情。从表演的唱、念上，人物力度比较大。为了符合原著和突出这个人物，我们在设计上让演员戴上刑枷和甩发。大家知道，旦角是不用甩发的，特别是中间的甩发。为练甩发，魏春荣是下了很大的功夫的。以前她根本就不会甩，她就天天练。后来，她说脖子疼得连觉都睡不了。还有跪步，她为了准确，在练功时连护膝都不戴，膝盖都磨破了。我当时也是非常心疼的。”
