“笑面虎”一见李才，满脸堆笑，恭敬相让，李才走到笑面虎跟前，傲慢地说：“要借银十两”。“笑面虎”忙命家丁取来银两，李才接过银子后扬长而去。王少上前喊道：“老爷，我借点银两。”“笑面虎”回过头来瞟了王少一眼，暴跳如雷地骂道：“你这小子，给我滚！”家丁就把王少赶出了大门。被扫地出门的王少心中极为气愤，暗暗下定决心，一定要好好教训这个势利的“笑面虎”一下。
元宵之夜，王少打出了一顶花灯来到“笑面虎”家门前。这花灯扎得又大又亮，上面还题有一首诗：头尖身细白如银，论秤没有半毫分；眼睛长到屁股上，光认衣裳不认人。“笑面虎”看罢，气得面红耳赤，两目圆睁，哇哇乱叫：“好小子，敢骂老爷！”王少笑嘻嘻地说：“老爷，你是误会了，我这四句诗是个谜，谜底是“针”，你想想是不是？”“笑面虎”一想，可不是呢，只气得干瞪眼没话说，又不便发作，只好转身狼狈地溜走了。周围的人乐得哈哈大笑。后来这事越传越远，到了第二年灯节，不少人都把谜语写在花灯上，供观灯的人猜测取乐。此后每逢元宵灯节各地都举行“灯谜”活动，相沿至今。
二、耍社火
社火，是指在祭祀或节日里迎神赛会上的各种杂戏、杂耍的表演。火具有红火、热闹之意。社火，是我国西北地区古老的民间艺术形式，也是一种群众性的文化娱乐活动，旧时多由民间宗教团体出面组织，所以也叫“社伙”。它从狭义上说，就专指芯子；从广义上说，高跷、旱船、竹马、秧歌、龙灯舞、狮子舞、哑老背妻等，均属社火范围。各地在进行这些活动的同时还伴随有鼓乐、锣鼓，称为太平鼓。
社火古称“傩”（音挪），是一种带有巫术性的舞蹈，原意是迎神驱疫。社火产生的年代已相当久远，它是伴随着古老的祭祀活动而逐渐形成的。远古时期，在社会生产力水平极其低下的情况下，原始先民们对人类的生老病死，及自然界的许多现象如日月星辰、水旱灾荒等既不能抗拒，也不能理解，只能幻想借助于超自然的力量来主宰它们，于是创造出各种各样的神。当社会生产由渔猎阶段转入农耕时，土地便成了人类赖以生存的基础，于是渴望风调雨顺、农作物丰收或驱鬼逐疫的祈禳性祭祀活动便产生了。人们幻想通过这种仪式，求得五谷丰登，人畜平安，可见耍社火的习俗由来已久了。后世之迎神赛会，是其遗俗。因为耍社火，往往形成斗台赛会，争夺胜负，所以民谚有：“庄稼（人）耍得乐，唱戏耍社火。”“锣鼓响，脚底痒。”随着岁月的流逝，经朝历代，这种古老的习俗一直沿袭至今，每年正月初一至十五，陕西等地都要举行盛大的、热闹非凡的社火活动。
社火，名目繁多，但大体可分为“地面社火”和“高抬社火”两种。“地面社火”就是在“地上”表演的故事，多在晚上演出；“高抬社火”则多在白天演出。此外，还有“车社火”，即在车上表演的故事。先前用的是马车、牛车、骡车、驴车等，20世纪80年代之后，代之以拖拉机、四轮机、汽车等。现在则一般不用其他车辆，只用汽车。“马社火”即骑在马、骡、驴身上表演的故事。演出用的马、骡、驴等必须膘肥体壮、性情温顺。演员一人一马，在马身上要手持兵器，或刀或剑，每人做出一种固定的姿势，依序排列，不得轻易变动。这样，人们从表演者的脸谱和兵器上便可分辨出名堂来。当然，马不能太少，越多越好。
在我国西北地区，每逢春节，各村群众都自发组织各种社火活动。社火规模从几十人到上百人，包括锣鼓手，舞狮等等。群众燃放爆竹迎接社火队伍，并赠予烟酒等礼物。社火经过之处，爆声阵阵，锣鼓喧天，人山人海，气氛热烈，热闹非常。
三、舞龙舞狮
舞龙，也叫龙舞，龙灯舞或耍龙灯，是流行于我国大江南北的一种民间舞蹈。春节至元宵节期间的舞龙表演，是我国民间传统的娱乐活动。早在汉代就已十分普遍，唐宋时期的“社火”、“舞队”表演中，“舞龙”已是十分常见的表演形式。我国的民间舞龙，据考证是起源于古时人们对于龙的迷信，与农业生产有着十分密切的联系，距今已有2000多年的历史。
最初的舞龙就是为了祈求龙王保佑风调雨顺，五谷丰登，所以这一活动一直很盛行。传说，早在黄帝时期，在一种《清角》的大型歌舞中，就出现过由人扮演的龙头鸟身的形象，其后又编排了6条蛟龙互相穿插的舞蹈场面。最早见于文字记载的龙舞，是汉代张衡的《西京赋》，作者在百戏的铺叙中对龙舞作了生动的描绘。舞龙的表演，有“单龙戏珠”与“双龙戏珠”两种，龙身由许多节组成，每节间距约5尺左右，每一节称一档，组成龙身的节一般都是单数（如9节、11节、13节）。龙头部分轻重不同，一般约重30斤。龙珠内点蜡烛的称“龙灯”，不点的称“布龙”。在舞法上，各地风格不一，各具特色。较常见的动作有：龙摆尾、蛇退壳、蛟龙漫游等。不论哪种花样动作，表演者都要以碎步起跑。这样演起来，向上，似飞入云端；向下，如入海破浪。加上舞者的情绪热情奔放，技巧娴熟，动作干脆利落，表演起来就更具有浪漫主义色彩和独特的风格，为老百姓所喜爱。
古人认为，“龙”是吉祥的化身，是管风雨的神物。舞狮子，俗称耍狮子、斗狮子，是一项传统的民间文娱和体育活动。每逢新年、春节或喜庆集会，都少不了这项活动。它起于何时，已无据可查。有人说，它是从西域传入的。因为佛经上说，狮子是文殊菩萨的坐骑，可能自东汉佛教传入我国，舞狮的活动也就相随输入我国。据史料记载，汉代时已经十分流行的狮舞，是当时的“假面戏”（以人扮兽，模拟兽状的表演艺术）里的较有代表性的节目。
关于我国民间舞狮的起源，有这样一则故事：相传南北朝时期，宋文帝元嘉二十三年（446年），交州（今两广一带）刺史檀和之奉命北伐林邑。林邑王范阳动用大象参战，使仅有短兵器的宋军无法施展本领，结果连吃败仗。值此千钧一发之际，宋先锋官想出一条妙计：他们连夜用麻、布等做成许多狮衣，每件狮衣由两个战士披架着，隐伏于草丛之中。当两军再次交战时，隐伏于草丛中的“狮子”突然跃出，摇头摇尾大显神威，张牙舞爪向大象扑去。大象惊恐万状，四散逃窜，败下阵来。宋军乘胜追击，大获全胜。战后，兴高采烈的士兵们便披着狮衣，载歌载舞欢庆胜利。此后，这个习俗便传播开来，逐渐便形成了一种固定的“狮舞”。以后传入民间，称为“避邪狮子舞”，其目的在于驱邪祈安，并有贺年贺节的喜庆意义。
在慷慨激昂的锣鼓和噼噼啪啪的鞭炮声中，造型奇特的狮子摇头晃尾表演一番，不仅显示了我国人民的尚武精神，也增添了节日的欢乐气氛。舞狮的形式多种多样，大致可分为北方舞狮和南方舞狮两种。北狮外形与真狮相似，全身狮衣覆盖，由两人合舞一头大狮子，只见狮子，不见舞狮者。北方舞狮还有雌雄之分，成狮、崽狮之别。大狮是双人舞，小狮是单人舞。南狮一般流行于广东一带，故又称为广东狮子。南狮狮身较小，狮衣亦相对缩小，舞者穿各色灯笼裤。根据狮子的动作和性格特点，狮舞又分为文狮、武狮两类。文狮主要刻画狮子的活泼温驯神态，动作细腻诙谐。武狮，舞蹈动作有跳跃、爬杆、跌扑、上桌、滚圆球、走铡刀等技巧，着重表现狮子的勇猛威武。如今，舞狮也同舞龙一样，成为深受群众欢迎的一种舞蹈形式。
